WikiSort.ru - Театры

Борис Равенских
Имя при рождении	Борис Иванович Равенских
Дата рождения	14 (27) июня 1914
Место рождения	Санкт-Петербург, Российская империя
Дата смерти	10 января 1980(1980-01-10) (65 лет)
Место смерти	Москва, РСФСР, СССР
Гражданство	СССР
Профессия	театральный режиссёр , театральный педагог
Театр	Московский театр им. А. Пушкина, Малый театр
Награды

Бори́с Ива́нович Раве́нских (Ровенских) (14 [27] июня 1914^[1][2], Санкт-Петербург — 10 января 1980, Москва) — советский российский театральный режиссёр, педагог. Лауреат Сталинской премии третьей степени (1951) и Государственной премии СССР (1972). Народный артист СССР (1968)^[3].

Биография

Борис Равенских родился в Санкт-Петербурге 14 [27] июня 1914 года (по официальным данным) (по другим источникам — в 1912^[4][5], на могиле режиссёра также указан 1912 год рождения^[6]).

Был младшим, пятым ребёнком в семье. После Гражданской войны отец перевёз семью в село Юшково Курской губернии, на свою малую родину. В деревне не было школы, поэтому учился в средней школе-семилетке в Старом Осколе, которую окончил в 1929 году. Увлечение театром началось ещё в школьные годы. Ему хотелось не играть, а помогать играть другим, организовывать театральное действо, помогать настраиваться на сцену, на выход, сопереживать вместе с актёрами. В его аттестате об окончании школы было написано: «За время пребывания в школе обнаружил особую склонность к драматическому искусству»^[7][8].

В конце 1920-х годов вернулся в Ленинград^[9]. В первой половине 1930-х годов работал в Ленинградском театре рабочей молодёжи (ТРАМ) под руководством М. В. Сокольского (впоследствии режиссёр часто использовал опыт М. В. Сокольского в своих спектаклях)^[10].

Трижды поступал в техникум, два раза сорвался, в третий раз его взяли на актёрский факультет, откуда он потом перевёлся на режиссёрский факультет Техникума сценических искусств (ныне Российский государственный институт сценических искусств) (мастерская ленинградских учеников и сподвижников Вс. Э. Мейерхольда — Н. В. Петрова и В. Н. Соловьёва; с третьего курса — самого Вс. Э. Мейерхольда), который окончил в 1935 году. В том же году стал ассистентом своего мастера в Государственном театре им. Вс. Мейерхольда (ГосТиМе) в Москве, где работал вплоть до закрытия театра в январе 1938 года^[7][11].

В 1938 году в «Современном театре» в Москве осуществил свою первую самостоятельную постановку — «Галина» И. В. Штока.

В 1940—1941 годах проходил практику в МХАТ СССР имени М. Горького.

С 1941 по 1950 годы — режиссёр Оперно-драматической студии им. К. С. Станиславского (с 1948 — Московский драматический театр им. К. С. Станиславского, ныне Электротеатр Станиславский)^[10]. Как ученик Вс. Э. Мейерхольда в своих постановках утверждал главенствующее положение музыки в драматическом спектакле. В эти годы им были поставлены, в частности, спектакли «В тиши лесов» П. Ф. Нилина и «С любовью не шутят» П. Кальдерона де ла Барка.

В 1949 году в Московском театре сатиры поставил спектакль «Свадьба с приданым» по одноимённой пьесе Н. М. Дьяконова, который шёл на сцене с неизменным аншлагом, был сыгран 152 раза и в 1953 году снят на киноплёнку.

В 1951—1960 годах — режиссёр Малого театра. Наиболее значительная работа в театре — «Власть тьмы» Л. Н. Толстого.

Спектакль «Сердце девичье затуманилось» по пьесе В. А. Курочкина, поставленный в 1959 году в Московском драматическом театре на Малой Бронной, не был принят критиками, но в нём режиссёр достиг своей цели: представить внутреннее духовное состояние человека через музыку^[3].

С 1960 по 1970 годы — главный режиссёр Московского драматического театра им. А. С. Пушкина, где поставил ряд значительных для своего времени спектаклей^[4][11].

С 1970 по 1976 годы — главный режиссёр, с 1976 — режиссёр-постановщик Малого театра, куда привёл из Театра им. А. С. Пушкина актёров-единомышленников — А. Локтева, В. Сафронова, В. Носика^[4]. Самая значительная работа этого периода — «Царь Фёдор Иоаннович» А. К. Толстого (премьера состоялась 29 мая 1973 года), не сходивший со сцены на протяжении 30 лет и выдержавший более 800 представлений^[4][12].

Режиссёр не любил разговорный театр. Считал, что «современному театру явно не достаёт того эффекта, который возникает на симфоническом концерте, когда музыка объединяет и слушателей, и исполнителей в одном порыве», и всегда хотел добиться на сцене «музыкальности, подобной концертности звучания»^[7]. Он говорил, в частности:

«… Музыка в каждом спектакле имеет для меня очень большое значение. Если спросят, кому бы я доверил рассказать о себе, я скажу — музыке. Когда звучит увертюра Свиридова к «Царю Фёдору», я знаю, что в ней есть всё, что я хотел сказать своим спектаклем. Музыка — самое демократическое из искусств. Это то, что входит в каждого из нас, делает понятным, доступным одного человека другому, это гармония или дисгармония связей, составляющих структуру человеческого общества. Музыка — это не только собственно музыка, то есть звуки мелодии, то, что ухом воспринимается. Чеховская «Чайка» — музыка. Я мечтаю сделать спектакль без единого музыкального аккорда, который тем не менее был бы музыкален…»

— Борис Иванович Равенских^[7]

В 1978 году, покинув Малый театр, пришёл в Большой театр для того, чтобы воплотить в жизнь свою давнюю мечту о слиянии музыкального и драматического начал. В этом же году поставил оперу Н. А. Римского-Корсакова «Снегурочка» по одноимённой пьесе-сказке А. Н. Островского^[4].

Преподавал в ГИТИСе, профессор кафедры режиссуры драмы (1977)^[7][11]. Среди его учеников — В. Белякович, Ю. Иоффе, Н. Аракчеева, В. Рыбаков.

Член КПСС с 1954 года.

В начале января 1980 года получил разрешение создать собственный театр, в котором планировал собрать своих учеников^[11]. Но мечте режиссёра не суждено было осуществиться: 10 января 1980 года он умер^[4], внезапно: взбегал по лестнице в своем подъезде и упал, схватившись за сердце. Похоронен на Новодевичьем кладбище в Москве (участок № 9).

Награды и звания

• Заслуженный деятель искусств РСФСР (1957)^[11]
• Народный артист РСФСР (1963)
• Народный артист СССР (1968)
• Сталинская премия третьей степени (1951) — за постановку спектакля «Свадьба с приданым» по одноимённой пьесе Н. М. Дьяконова на сцене Московского театра сатиры
• Государственная премия РСФСР имени К. С. Станиславского (1967) — за постановку спектакля «Поднятая целина» по одноимённому роману М. А. Шолохова в Театре им. А. С. Пушкина
• Государственная премия СССР (1972) — за постановку спектакля «Драматическая песня» по роману Н. А. Островского «Как закалялась сталь»
• Орден Ленина (1974)
• Орден Трудового Красного Знамени
• 1 орден
• Медаль «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941—1945 гг.»
• Медаль «В память 800-летия Москвы».

Творчество

Память

• 2008 — документальный фильм «Драматическая песня. Борис Равенских» (Россия, 2008 год, производство телеканала «Россия-Культура», режиссёр — К. Орозалиев) о Борисе Ивановиче Равенских, с именем которого связан значительный период в истории русского театра^[18].
• 2012 — книга «Режиссёр Борис Равенских» А. Б. Равенских, дочери режиссёра, выпущенная к 100-летию со дня рождения отца (сборник статей, воспоминаний, выступлений режиссёра и 50-ти его современников)^[19].
• 2016 — Старооскольскому театру для детей и молодёжи присвоили имя Б. Равенских^[20].

Примечания