| Николай Гольц | |
|---|---|
 | |
| Дата рождения | 5 (17) июля 1800 |
| Место рождения | Санкт-Петербург, Российская империя |
| Дата смерти | 5 (17) февраля 1880 (79 лет) |
| Место смерти | Санкт-Петербург, Российская империя |
| Гражданство |
 |
| Профессия | |
| Годы активности | 1808—1879 |
| Амплуа | романтический танцовщик, драматический танцовщик, мимический актёр |
| Театр | Петербургская императорская труппа: Большой (Каменный) театр, Мариинский театр |
 | |
Николай Осипович Гольц (5 [17] июля 1800, Санкт-Петербург — 5 [17] февраля 1880, там же) — артист балета и педагог, солист петербургского Большого театра начиная с 1822 года. Выступал в театре более семи десятилетий — сначала как классический танцовщик-премьер, затем как мимический актёр. Исполнитель и постановщик характерных танцев, педагог бального танца, привёзший в Россию польку из Парижа; выдающийся танцор и мимический актёр XIX века.
Биография
Николай Гольц с 7 лет учился в Петербургском театральном училище у педагогов Якова Люстиха и Шарля Дидло. Любимый учеником Дидло, а позже и его сподвижник, он был постоянным исполнителем основных партий в его постановках. Дидло о нём писал: «Полезный в танцах, будучи единственным в благородной пантомиме, превосходный в характерных танцах»[1].
Ещё в годы ученичества его способности обратили на себя особое внимание. В 1808 году, в возрасте 8 лет, он исполнил свою первую сольную партию на профессиональной сцене — Амура в балете Дидло «Зефир и Флора». По окончании учёбы в 1822 году был принят в петербургскую балетную труппу Императорских театров сразу на положение солиста:
Из мужского состава труппы выделялся Николай Осипович Гольц (1800—1880). Богато одаренный, он уже в школе вызывал удивление педагогов. Редкая трудоспособность позволила Гольцу одновременно специализироваться в самых разнообразных отраслях сценического искусства. К моменту его выпуска руководители драмы, оперы, балета и оркестра настаивали на определении Гольца каждый в свой коллектив. Ввиду невозможности достигнуть соглашения вопрос был передан на рассмотрение министра, после чего Гольца назначили в балетную труппу на партии первого танцовщика. Он полностью оправдал возложенные на него надежды и работал в петербургской балетной труппе 73 года (считая пребывание в школе), последовательно занимая амплуа классического, затем характерного танцовщика, а потом мимического актёра.
— История русского балета[2]
Официально дебютировал на сцене Большого театра в 1823 году, исполнив партию Ростислава в балете Дидло «Кавказский пленник, или Тень невесты»[3]. Будучи артистом труппы в течение 58 лет, создал на сцене множество разносторонних балетных образов, исполнил большое количество партий и танцевальных дивертисментов, также сам поставил несколько танцев. Как премьер, исполнял виртуозные мужские партии, но наиболее полно его дарование раскрылось в драматических ролях[3] и мимических партиях, где он создавал глубоко жизненные, достоверные образы.
Гольц стал ведущим романтическим танцовщиком, органически вошёл в психологически сложные балеты Ж. Перро, создал драматические роли в балетах М. И. Петипа. Будучи виртуозным классическим танцовщиком, он прославился также исполнением мазурки и „Русской“, был прекрасным исполнителем партий „королей“ и „благородных отцов“, создателем комедийных и гротесковых ролей.
— Энциклопедия балета[4]
Начиная с 1838 года был партнёром Марией Тальони, выступавшей в Петербурге несколько сезонов, танцевал с ней более 200 раз[5]. В 1848 году танцевал с Фанни Эльслер. С конца 1840-х годов выступал только в мимических партиях[3].
В качестве балетмейстера Николай Гольц сочинял характерные танцы, поставил танцевальные сцены в нескольких операх. Специально для него Михаил Глинка сочинил мазурку в опере «Жизнь за царя» (1843)[5].
В течение 1845—1871 годах одновременно с работой на сцене преподавал бальные и характерные танцы в Петербургском театральном училище; кроме того, обучал бальным танцам в различных учебных заведениях и частным образом. Так, среди его учеников был композитор Михаил Глинка.
В 1845 году Гольц побывал в Париже. В качестве новинки он привёз из Франции в Петербург новый модный танец — польку[5]; сначала он поставил её на сцене, а потом распространил в великосветском петербургском обществе — в скором времени польку затанцевали на балах и в аристократических салонах.
В 1872 году на сцене императорского Мариинского театра торжественно справлялся полувековой юбилей Николая Осиповича Гольца[5], к которому была выпущена брошюра «В память 50-летия сценической деятельности артиста балетной труппы Николая Осиповича Гольца. 1822—1872».
Сценическая деятельность Николая Гольца продолжалась 58 лет[5] (Энциклопедия балета называет 72 года, учитывая время учёбы, когда он уже начал выходить на сцену[4]). Столь длительный срок сделал его свидетелем и участником множества балетных событий, с его именем прочно связана история петербургского балета XIX столетия — «дедушка Гольц»[5] представлял собою живую летопись русского балета. Ему довелось работать с 16 балетмейстерами, среди которых были Шарль Дидло, Алексис Блаш, Филиппо Тальони, Жюль Перро, Артур Сен-Леон, Мариус Петипа. Являлся партнёром по меньшей мере 50 прославленных балерин, среди которых: Авдотья Истомина, Евгения Колосова, Мария Тальони, Фанни Эльслер, Карлотта Гризи, Елена Андреянова, Екатерина Телешева, Татьяна Смирнова, Екатерина Вазем, Евгения Соколова. Только в партнерстве с Марией Тальони танцевал более 200 раз[5].
Репертуар
Николай Гольц исполнил главные партии в 73 балетах, а всего выступил более чем в 80 ролях. Во многих партиях он являлся первым исполнителем.
- 1808 — Амур*, «Зефир и Флора», балетмейстер Ш. Дидло
- 1817 — Ульрик*, «Венгерская хижина, или Знаменитые изгнанники» А. Венюа, балетмейстер Ш. Дидло
- 1819 — Симон*, Генрих, «Рауль де Креки, или Возвращение из крестовых походов» К. Кавоса и Т. В. Жучковского, балетмейстер Ш. Дидло[4]
- 1823 — Ростислав*, «Кавказский пленник» К. Кавоса, балетмейстер Ш. Дидло
- 1824 — Руслан**, «Руслан и Людмила, или Низвержение Черномора, злого волшебника» Ф. Е. Шольца, балетмейстеры Ш. Дидло и А. Огюст
- 1825 — Ипполит*, «Федра» К. Кавоса и Турика, балетмейстер Ш. Дидло
- «Восстание в серале»
- 1832 — Осман*, «Сумбека, или Покорение Казанского ханства» И. Сонне, балетмейстер А. Блаш
- 1832 — Дон Жуан*, «Дон Жуан», балетмейстер А. Блаш
- 1833 — Марс*, «Марс и Венера, или Вулкановы сети», балетмейстер А. Блаш по балету Ж.-Б. Блаша
- 1834 — Амадис*, «Амадис, или Паж и волшебница», балетмейстер А. Блаш
- 1838 — Рудольф*, «Дева Дуная» А. Адана, балетмейстер Ф. Тальони
- 23 ноября 1838 — Фредерик*, «Гитана, или Испанская цыганка», балетмейстер Ф. Тальони (Гитана — Мария Тальони)
- 1839 — Лоредан*, «Тень», балетмейстер Ф. Тальони
- 1840 — Райдаг-бей*, «Морской разбойник», балетмейстер Ф. Тальони
- 1841 — Владетель Калькутты*, «Дая, или Португальцы в Индии», балетмейстер Ф. Тальони
- 1847 — Граф Д’Эрвильи, «Пахита» Л. Минкуса, балетмейстер М. Петипа
- 1848 — Великий визирь*, «Сатанилла, или Любовь и Ад», балетмейстер М. Петипа
- 1853 — граф Рагоцкий*, «Венгерская хижина, или Знаменитые изгнанники» А. Венюа, балетмейстер Ш. Дидло
- Клод Фролло, «Эсмеральда» Ц. Пуни, балетмейстер Ж. Перро
- 1855 — Годфрид Бульонский*, «Армида», балетмейстер Ж. Перро
- 1858 — Сеид-паша, «Корсар» А. Адана, балетмейстер Жюль Перро
- 1858 — Герцог Ратибор*, «Эолина, или Дриада», балетмейстер Ж. Перро
- 1860 — Дон Фортунате*, «Грациелла», балетмейстер А. Сен-Леон
- 1862 — Фараон*, «Дочь фараона», балетмейстер М. Петипа
- 1863 — Залем*, «Ливанская красавица», балетмейстер М. Петипа
- 1864 — Пётр*, «Конёк-Горбунок» Ц. Пуни, балетмейстер Артур Сен-Леон
- 1865 — граф Стернгольд, «Фиаметта» Л. Минкуса, балетмейстер Артур Сен-Леон
- 1871 (либо 1877[4]) — Гамаш**, «Дон Кихот», балетмейстер М. Петипа
- 1877 — Великий брамин*, «Баядерка» Л. Минкуса, балетмейстер М. Петипа
- 1879 — Гений холода*, «Дочь снегов», балетмейстер М. Петипа
(*) — первый исполнитель партии (**) — первый исполнитель партии при постановке новой редакции балета
Постановки
В качестве балетмейстера Н. Гольц поставил несколько концертных номеров и танцевальных сцен в операх:
- 1843 — «Жизнь за царя» М. И. Глинки — мазурка (эту музыку Глинка сочинил и вставил специально по просьбе Н. О. Гольца[5])
- 1835 — «Аскольдова могила» А. Н. Верстовского — славянская пляска[5]
- 1856 — «Русалка» А. С. Даргомыжского (совместно с М. И. Петипа).
Примечания
- ↑ Театральная энциклопедия. Гл. ред. П. А. Марков. Т. 2 — М.: Советская энциклопедия, Гловацкий — Кетуракис, 1963, 1216 стб. с илл., 14 л. илл. (стб. 54-55)
- ↑ История русского балета (недоступная ссылка) // Появление романтических сюжетов в балете и возникновение русской национальной школы классического танца
- 1 2 3 Балет. Энциклопедия. — М.: Советская энциклопедия, 1981. — 623 с.
- 1 2 3 4 Энциклопедия балета, стр. 16)
- 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Николай Осипович Гольц в Большой биографической энциклопедии
Литература
- Борисоглебский М. В. (сост.). Материалы по истории русского балета, том 1, Л., 1938;
- В память 50-летия сценической деятельности артиста балетной труппы Николая Осиповича Гольца. 1822—1872, СПБ, 1872;
- Глинкa M. И., Записки, СПБ, 1887;
- Красовская В. М., Русский балетный театр от возникновения до середины XIX века, Л.-М., 1958.
Ссылки
- Коровяков Д. Д. Гольц, Николай Осипович // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1890—1907.
Данная страница на сайте WikiSort.ru содержит текст со страницы сайта "Википедия".
Если Вы хотите её отредактировать, то можете сделать это на странице редактирования в Википедии.
Если сделанные Вами правки не будут кем-нибудь удалены, то через несколько дней они появятся на сайте WikiSort.ru .