Евгения Сафонова |
---|
|
Имя при рождении |
Евгения Глебовна Сафонова |
Дата рождения |
7 апреля 1982(1982-04-07) (36 лет) |
Место рождения |
Томск |
Гражданство |
Россия Россия |
Род деятельности |
|
Награды и премии |
Премия для молодых «Прорыв» (2016)
|
Евгения Глебовна Сафонова (род. 7 апреля, 1982) — российский театральный режиссёр.
Биография
В 2002 году поступила в Санкт-Петербургскую государственную академию театрального искусства (мастерская профессора Ю. М. Красовского). В 2007 году с отличием окончила СПбГАТИ (специальности «Режиссура театра» и «Актерское искусство»). Актерской дипломной работой стала роль Любови Раневской («Вишневый сад» А. П. Чехова, режиссеры Ю. М. Красовский, Г. И. Филимонова). В 2007 году со спектаклем «Вишневый сад» принимала участие в IV международном театральном фестивале в Варшаве (исполнение роли Любови Раневской было отмечено призом за лучшую женскую роль). По окончании фестиваля получила приглашение поставить спектакль «Вишневый сад» в Варшавской театральной Академии (Teatr Collegium Nobilium).
С 2008 по 2010 год работала режиссером Александринского театра[1]. Была ассистентом режиссера в спектакле «Ксения. История любви» Вадима Леванова (режиссер — Валерий Фокин, 2009)[2]. Участвовала в спектакле «Живой труп» Л. Н. Толстого (режиссер — Валерий Фокин).
В 2012 году принимала участие в Режиссерской лаборатории Линкольн-центра (Нью-Йорк).
В 2015 году прошла стажировку в рамках программы Internationales Forum театрального фестиваля Theatertreffen (Берлин) [3].
Лауреат Санкт-Петербургской молодёжной театральной премии «Прорыв» в категории «Лучший молодой режиссёр» (2016) [4].
Лауреат специального приза Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой Софит» (2018) [5].
Цитаты
- «Спектакль Евгении Сафоновой, краткий и насыщенный, выпадает из театральных начинаний последних лет. В нём нет привычной инфантильности и приблизительности. Рука, его рисовавшая, тверда, и рисунок потому чуть ли не геометрически правилен. Он может показаться скучным, напыщенным, заинтеллектуализированным. Отчасти потому, что зрители отвыкли от напряжения.»[6] — Елена Горфункель о спектакле «Цари», 2010.
- «Режиссер просто и полноценно реализует в маленьком пространстве подвала «ОN. ТЕАТРА» абсурдное, экзистенциальное пространство пьесы. Поражает высокоточная работа с текстом: начиная с комедии абсурда, режиссер с каждым сюжетным поворотом мощно и плотно вгоняет винты в «крышку гроба» героев, усиливая состояние экзистенциального ужаса.»[7] — Елена Строгалева о спектакле «Двое бедных румын, говорящих по-польски», 2012.
- «Перфекционистка, Сафонова медленно работает и долго, подробно, как сейчас не в чести, репетирует. Повестке дня, требующей сиюминутного результата здесь-и-сейчас, она противопоставляет нацеленность на постепенное прорастание, на исследование, поиск. Взнервленные, мускулисто-напряженные, не имеющие ничего общего с расхожими стереотипами о «женской режиссуре», ее спектакли неуживчивы и вызывающе самостоятельны. Вольно или невольно Сафонова с завидной последовательностью и жесткостью идет наперекор духу времени, работая на преодоление — и добиваясь, судя по хронологически последней работе, вполне впечатляющих результатов.»[8] — Дмитрий Ренанский о спектакле «Братья», 2014.
- «Не усугубляя маньеристский ужас фантазмов писателя, режиссер вместе с чутко понявшими ее артистами проходит по грани: между красивостью «актуального» в своем облике спектакля и хтонью, грозящей выплеснуться из-под внешней сдержанности формы.»[9] — Кристина Матвиенко о спектакле «Мамлеев. Иное», 2016.
- «Евгения Сафонова выбирает миф, масштаб, размах, ритм, расчет, простор, структуру, геометрию, пафос («в хорошем смысле слова», то бишь в первоначальном). В те дни, когда «классическим» театром преспокойно называют утренник в Малом (даже если там не играют утренники), эта суровая молодая женщина не к месту напоминает, что «классический» — это, прежде всего, древнегреческий»[10]. — Лилия Шитенбург о спектакле «Медея», 2018.
Ключевые режиссёрские работы
- 2010 — «Цари» Хулио Кортасара. Александринский театр, Санкт-Петербург[11].
- 2012 — «Двое бедных румын, говорящих по-польски» Дороты Масловской. Этюд-Театр, Санкт-Петербург.
- 2013 — «Язычники» Анны Яблонской. Театр юного зрителя, Томск.
- 2014-2015 — «Братья» по роману Ф. М. Достоевского «Братья Карамазовы». Театр «Приют комедианта», Санкт-Петербург[12].
- 2016 — «Мамлеев. Иное» по прозе Юрия Мамлеева. Камерный театр, Воронеж [13].
- 2017 — «Лицо Земли» по пьесе Аси Волошиной и Евгении Сафоновой. Театр юных зрителей имени А. А. Брянцева, Санкт-Петербург[14].
- 2018 — «Медея» по текстам Еврипида, Сенеки и Хайнера Мюллера. Театр имени Ленсовета, Санкт-Петербург[15].
- 2019 — «Аустерлиц» по роману В.Г. Зебальда. Большой драматический театр имени Г.А. Товстоногова, Санкт-Петербург [16]
Данная страница на сайте WikiSort.ru содержит текст со страницы сайта "Википедия".
Если Вы хотите её отредактировать, то можете сделать это на странице редактирования в Википедии.
Если сделанные Вами правки не будут кем-нибудь удалены, то через несколько дней они появятся на сайте WikiSort.ru .