| Василий Качалов | |||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
 | |||||||||
| Имя при рождении | Василий Иванович Шверубович | ||||||||
| Дата рождения | 30 января (11 февраля) 1875 | ||||||||
| Место рождения | Вильна, Российская империя | ||||||||
| Дата смерти | 30 сентября 1948[1] (73 года) | ||||||||
| Место смерти | |||||||||
| Гражданство | |||||||||
| Профессия | |||||||||
| Театр | Московский Художественный театр | ||||||||
| Награды |
|
||||||||
| IMDb | ID 0434148 | ||||||||
 | |||||||||
.svg){kind=small}
Васи́лий Ива́нович Кача́лов (настоящая фамилия — Шверубович; 30 января (11 февраля) 1875, Вильно — 30 сентября 1948, Москва) — российский и советский актёр, на протяжении многих лет один из ведущих актёров Московского Художественного театра, мастер художественного слова (чтец), педагог. Народный артист СССР (1936)[2].
Биография
Василий Шверубович родился в Вильно (ныне — Вильнюс, Литва), в семье священника.
Учился в 1-й Виленской гимназии одновременно с Ф. Э. Дзержинским, Б. И. Горевым[3], К. М. Галковским, впоследствии литовским композитором. Гимназистом участвовал в любительских спектаклях и приобрёл репутацию декламатора и актёра. Любил петь гимны своего дяди Хрисанфа и исполнял их на какой-то им самим выдуманный мотив и с карикатурно-белорусским акцентом, которым хорошо владел, и мог не только говорить, но и читать с акцентом стихи. Одним из его «номеров» было исполнение монолога Чацкого гродненским семинаристом. Сам он только к окончанию гимназии и в Санкт-Петербургском университете с трудом избавился от этого акцента[источник не указан 1148 дней].
В 1893 году поступил на юридический факультет Санкт-Петербургского университета, где участвовал в драматическом студенческом кружке под руководством В. Н. Давыдова. В 1896 году на студенческих каникулах играл вместе с В. Ф. Комиссаржевской во время её гастролей в пьесе Г. Зудермана «Бой бабочек». Позднее выступал в Вильно и Ковно на гастролях Московского художественного театра[4]
В 1896 году стал актёром Театра Литературно-артистического общества (Санкт-Петербург), фактическим владельцем которого был А. С. Суворин, владелец и редактор газеты «Новое время». По одной версии, именно А. С. Суворин придумал сценический псевдоним «Качалов», заменивший «неблагозвучную» фамилию актёра [источник не указан 1148 дней]. По другой версии сам В. Шверубович[5], случайно прочитав в петербургской газете некролог Н. Н. Качалова (бывшего губернатора Архангельской губернии), решил взять его фамилию, а в дальнейшем познакомился с его сыном, также Н. Н. Качаловым, супругом актрисы Е. И. Тиме, и рассказал ему эту историю.
Летом 1897 года участвовал в гастрольной поездке В. П. Далматова, исполняя крупные роли (Борис Годунов — «Смерть Иоанна Грозного» А. К. Толстого и др.), в 1897—1900 годах играл в Казани и Саратове в «Казанско-Саратовском товариществе актёров» под руководством М. М. Бородая
В 1900 году был принят в труппу Московского Художественного театра, где дебютировал в роли Берендея в «Снегурочке» А. Н. Островского. Поначалу довольствовался эпизодическими ролями, чуть позже уже дублировал К. С. Станиславского в ролях Тригорина и Вершинина в пьесах А. П. Чехова «Чайка» и «Три сестры» и в течение нескольких лет стал одним из ведущих актёров театра[6]. Уже в 1905 году в одном из писем К. С. Станиславский писал о том, что как актёр был вынужден уступить первенство В. И. Качалову[6]. Среди его лучших работ дореволюционного периода — чеховские Тузенбах, Петя Трофимов и Иванов, Барон в пьесе М. Горького «На дне», Иван Карамазов и Николай Ставрогин в инсценировках романов Ф. М. Достоевского[6].
«Обладая неотразимым сценическим обаянием, — пишет И. Н. Соловьёва, — чарующим голосом и всеми данными, чтобы первенствовать в традиционном амплуа героя-любовника, обладая также точным юмором и мастерством характерности, обладая — наконец — той нервной тонкостью, обостренностью интеллекта, способностью жить на сцене философской проблемой, которые делали его идеальным исполнителем ролей недавно возникшего амплуа „героя-неврастеника“, Качалов всю жизнь совершенствовал в себе нечто иное: совершенствовал своё мастерство артиста „театра живого человека“, который строили создатели МХТ»[6]. Увлечённый поисками К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко, актёр не раз отклонял приглашения на императорскую сцену[6].
Преподавал в драматической студии на Пречистенских рабочих курсах.
В Москве вёл активную богемную жизнь «серебряного века». В рассказе И. А. Бунина «Чистый понедельник» карикатурно изображён пьяный В. И. Качалов — «с бокалом в руке, бледный от хмеля, с крупным потом на лбу, на который свисал клок его белорусских волос»[7]. С. А. Есенину принадлежит известное стихотворение «Собаке Качалова», начинающееся строками: «Дай, Джим, на счастье лапу мне…». Дружил с А. Б. Мариенгофом; в его романах «Роман без вранья» и «Мой век, моя молодость, мои друзья и подруги», которые очень биографичны, много написано о В. А. Качалове и его семье, окружении. Дружба с М. Ф. Андреевой привела к тому, что на адрес В. И. Качалова приходили из-за границы директивные письма для МК РСДРП, а от его имени шли за рубеж материалы для «Искры». По театральным делам близко сошёлся и был дружен с миллионером Н. Л. Тарасовым[источник не указан 1148 дней].
После Октябрьской революции, в 1919—1922 годах с группой артистов гастролировал по Югу России, затем в Болгарии, Югославии, Австрии, Чехии, Германии, Дании и Швеции.
Во время гастролей по Югу России, переезжая за отступающими частями Белой армии оказался в Екатеринославе, где случайно нашёлся его сын, служивший у белых. Больного тифом сына едва спасли:
мать, которая всю ночь сидела около меня, заметила, что я очень вспотел, градусник показал, что у меня 35 с чем-то. Тогда она накапала мне двадцать пять — тридцать капель и дала выпить. При всей своей слабости я почувствовал, что выпил что-то не то. Оказалось, что мать дала мне принять сильный раствор карболки. Началась, конечно, паника. Весь дом принимал во мне то или иное участие: несли молоко, искали врача, бегали в аптеку, только отец был как-то странно, напряженно спокоен. Когда мать, которая была, конечно, в самом невероятном отчаянии, бросилась к нему с исступленным воплем: «Что делать?» — он сказал с неожиданным уверенным самообладанием: «Пойми ты: чтобы мать ждала с фронта сына, о котором несколько месяцев ничего не знала, и чтобы она в первую же ночь его отравила… это такая безвкусная мелодрама, которой быть не может. Этого не может быть». И мать успокоилась
В 1922—1924 годах с труппой МХАТ, возглавляемой К. С. Станиславским, выступал в Европе и в Америке. С 1924 года работал в Москве. Всего в МХАТ сыграл 55 ролей.
Значительное место в творчестве занимала его деятельность на эстраде, работа на радио, в записях на граммофонных пластинках с исполнением произведений поэзии (С. Есенина, Э. Багрицкого и др.) и прозы (Л. Н. Толстого и др.), создал особый жанр эстрадного исполнения драматических произведений — «монтажи», в которых играл по несколько ролей.
По воспоминаниям сына, имел немалый рост (1 м 85 см), но был худ, бледен, брит, близорук, узкоплеч сравнительно с гигантами — старшими братьями[источник не указан 1148 дней].
Скончался 30 сентября 1948 года от рака легкого в Москве. Похоронен на Новодевичьем кладбище (участок № 2).
Семья
- Отец — Иоанн Шверубович, священник, настоятель Никольской церкви в Вильно, из белорусского шляхетского рода[8].
- Мать происходила из полупольской (в девичестве — Воржековская), полулитовской (Гинтовт по матери), но давно обрусевшей православной семьи.
- Дядя — Хрисанф, священник, имел намерение убедить своих прихожан в том, что, имея веру хоть в горчичное зерно, можно приказать горе сдвинуться — и она сдвинется, — убедить, сотворив чудо. В этой своей попытке потерпел фиаско и за смущение верующих был заточен на три года в монастырь со строгой епитимьей.
- Брат — Анастасий, выпускник юридического факультета Санкт-Петербургского университета, служил в Привисленском статистическом управлении главным статистиком.
- Брат — Эразм, военнослужащий Малороссийского драгунского, а потом Приморского драгунского полка, которым под конец своей службы командовал.
- Жена — Нина Николаевна Литовцева (1878—1956), актриса, режиссер, народная артистка РСФСР (1948). Женился на ней летом 1900 года в Кисловодске, познакомился в Казанском театре, в сезон 1898/99 года. Даже в период брака у В. Качалова было много связей «на стороне» (А. Коонен, М. Лилина и др.)[9]. После смерти мужа Н. Н. Литовцева потеряла рассудок[источник не указан 1148 дней].
- Сын — Вадим Шверубович (1901—1981), театральный деятель, мемуарист.
- Внук — Алексей Бартошевич (род. 1939), шекспировед, театровед.
- Внучка — Шверубович, Мария Вадимовна (1949—2018), театральная актриса, артистка театра «Современник».
- Сын — Вадим Шверубович (1901—1981), театральный деятель, мемуарист.
Награды и звания
- Заслуженный артист Республики (1924)
- Народный артист Республики (1927)
- Народный артист СССР (1936)
- Сталинская премия первой степени (1943) — за выдающиеся заслуги в области театрально-драматического мастерства
- Два ордена Ленина (03.05.1937, 1945)
- Орден Трудового Красного Знамени (1935)
- Медаль «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941—1945 гг.»
Творчество
Казанско-Саратовское товарищество актёров под руководством М. М. Бородая
- «Бедность не порок» А. Н. Островского — Митя
- «Без вины виноватые» А. Н. Островского — Дудукин
- «Царь Фёдор Иоаннович» А. К. Толстого — Князь Шаховской
- «Василиса Мелентьева» А. Н. Островского и С. А. Гедеонова — Грозный
- «Смерть Иоанна Грозного» А. К. Толстого
- «Гамлет» У. Шекспира — Горацио
- «Юлий Цезарь» У. Шекспира — Кассий
- «Коварство и любовь» Ф. Шиллера — Президент
Московский Художественный театр
- 1900 — «Снегурочка» А. Н. Островского; постановка К. С. Станиславского — Царь Берендей
- 1900 — «Когда мы, мёртвые, пробуждаемся» Г. Ибсена; постановка Вл. И. Немировича-Данченко — Рубек
- 1900 — «Геншель» Г. Гауптмана — Посетитель пивной (ввод)
- 1900 — «Смерть Иоанна Грозного» А. К. Толстого; постановка К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко — Эльмс, Григорий Годунов(ввод)
- 1901 — «Три сестры» А. П. Чехова; постановка К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко — Вершинин
- 1901 — «Дикая утка» Г. Ибсена — Экдаль
- 1901 — «Чайка» А. П. Чехова; постановка К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко — Тригорин (ввод)
- 1901 — «Микаэль Крамер» Г. Гауптмана — Эрнст Лахман
- 1901 — «В мечтах» Вл. И. Немирович-Данченко — Князь Старочеркасов
- 1902 — «Смерть Иоанна Грозного» А. К. Толстого — Гарабурда (ввод)
- 1902 — «Три сестры» А. П. Чехова — Николай Львович Тузенбах (ввод)
- 1902 — «На дне» М. Горького — Барон
- 1903 — «Столпы общества» Г. Ибсена — Хильмар Теннисен
- 1903 — «Юлий Цезарь» У. Шекспира; постановка Вл. И. Немировича-Данченко — Юлий Цезарь
- 1903 — «Одинокие» Г. Гауптмана; постановка К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко — Йоганн Фокерат (ввод)
- 1904 — «Вишнёвый сад» А. П. Чехова — Пётр Сергеевич Трофимов
- 1904 — «Там, внутри» М. Метерлинка — Дед
- 1904 — «Слепые» М. Метерлинка — Слепой
- 1904 — «Иванов» А. П. Чехова — Николай Алексеевич Иванов
- 1904 — «У монастрыря» П. М. Ярцева — Бартенев
- 1905 — «Блудный сын» С. А. Найдёнова — Максим Коптев
- 1905 — «Привидения» Г. Ибсена — Пастор Мандерс
- 1905 — «Дети солнца» М. Горького — Протасов
- 1905 — «Блудный сын» С. Найдёнова — Максим Коптев
- 1906 — «Горе от ума» А. С. Грибоедова — Александр Андреевич Чацкий
- 1906 — «Бранд» Г. Ибсена — Бранд
- 1907 — «Стены» С. А. Найдёнова — Копейкин
- 1907 — «Борис Годунов» А. С. Пушкина — Пимен
- 1908 — «Росмерсхольм» Г. Ибсена — Росмер
- 1908 — «У царских врат» К. Гамсуна — Карено
- 1909 — «Анатэма» Л. Н. Андреева; постановка Вл. И. Немировича-Данченко — Анатэма
- 1910 — «На всякого мудреца довольно простоты» А. Н. Островского — Глумов
- 1910 — «Братья Карамазовы» по Ф. М. Достоевскому — Иван Карамазов
- 1910 — «Месяц в деревне» И. С. Тургенева — Ракитин (ввод)
- 1911 — «У жизни в лапах» К. Гамсуна — Пер Баст
- 1911 — «Живой труп» Л. Н. Толстого — Каренин
- 1911 — «Гамлет» У. Шекспира; постановка Г. Крэга — Гамлет
- 1912 — «Где тонко, там и рвётся» И. С. Тургенева — Горский
- 1912 — «Екатерина Ивановна» Л. Н. Андреева — Георгий
- 1913 — «Николай Ставрогин» по Ф. М. Достоевскому — Ставрогин
- 1914 — «Горе от ума» А. С. Грибоедова — Александр Андреевич Чацкий
- 1915 — «Каменный гость» А. С. Пушкина — Дон Жуан
- 1916 — «Будет радость» Д. С. Мережковского — Фёдор Иванович
- 1918 — «Дядя Ваня» А. П. Чехова — Астров (ввод)
- 1922 — «Царь Фёдор Иоаннович» А. К. Толстого — Царь Фёдор (ввод)
- 1923 — «Вишнёвый сад» А. П. Чехова — Гаев (ввод)
- 1924 — «Доктор Штокман» Г. Ибсена — доктор Штокман (ввод)
- 1924 — «Горе от ума» А. С. Грибоедова — Репетилов (ввод)
- 1926 — «Николай I и декабристы» А. Р. Кугеля, Д. С. Мережковского — Николай I
- 1927 — «Бронепоезд 14—69» Вс. В. Иванова — Вершинин
- 1929 — «Блокада» Вс. В. Иванова — Артем Аладьин
- 1930 — «Воскресение» по Л. Н. Толстому — От автора
- 1933 — «Таланты и поклонники» А. Н. Островского — Нароков
- 1935 — «Враги» М. Горького — Захар Бардин
- 1938 — «Горе от ума» А. С. Грибоедова; постановка В. И. Немировича-Данченко (новая редакция) — Александр Андреевич Чацкий
Фильмография
Роли
- 1928 — Белый орёл — губернатор
- 1931 — Путёвка в жизнь — вступительное и заключительное слово
_-_2.JPG)
Озвучивание
- 1936 — Стрекоза и муравей (анимационный)
- 1943 — Георгий Саакадзе — Шадиман Бараташвили (роль С. А. Закариадзе)
- 1945 — Пропавшая грамота (анимационный) — закадровый текст
- 1965 — Картина (анимационный) — текст от автора
Участие в фильмах
- 1946 — Мастера сцены (документальный)
Архивные кадры
Память
- Имя актёра присвоено Казанскому БДТ.
- Качалов на портретах известных художников
.jpg)
Примечания
- 1 2 Качалов Василий Иванович // Большая советская энциклопедия: [в 30 т.] / под ред. А. М. Прохоров — 3-е изд. — М.: Советская энциклопедия, 1969.
- ↑ Василий Иванович Качалов — статья из Большой советской энциклопедии.
- ↑ Б. Горев. Марксизм и рабочее движение в Петербурге четверть века назад
- ↑ Качалов, Василий Иванович — RuData.ru
- ↑ Правда, что начинающий актёр Василий Шверубович взял себе псевдоним Качалов из газетного некролога?
- 1 2 3 4 5 Соловьёва И. Н. Василий Иванович Качалов. История. Персоналии. МХТ им. А. П. Чехова (официальный сайт). Проверено 12 сентября 2016.
- ↑ Иван Алексеевич Бунин. Темные аллеи. Проверено 10 марта 2013. Архивировано 11 марта 2013 года.
- ↑ Смирнов А. Заговор недорезанных // Зеркало. — 2006. — № 27—28.
- ↑ Maria Ignatieva. Stanislavsky and female actors: women in Stanislavsky’s life and art. University Press of America, 2008. ISBN 9780761841791. Page 39.
Библиография
 |
Качалов, Василий Иванович на Викискладе |
|---|
- Василий Иванович Качалов: Сборник статей, воспоминаний, писем / Сост. и ред. В. Я. Виленкин. М.: Искусство, 1954. 658 с.
- Виленкин В. Я. Качалов. Москва, 1962
- Чушкин Н. Н. Гамлет — Качалов. М., 1966
- Марков П. А. О театре. М., 1977
- Волков Н. Д. Театральные вечера. Москва, 1966.
- «Три года недобровольного изгнания». «Качаловская группа» Художественного театра. Май 1919 — май 1922. Письма. Приложения: Н. А. Подгорный. Воспоминания (1919), Дневник поездки за «Качаловской группой» (1921) / Публ., вступ. статья и коммент. М. В. Львовой // Мнемозина. Документы и факты из истории отечественного театра XX века / Ред.-сост. В. В. Иванов. М.: Индрик, 2014. Вып. 5. С. 363—494.
- В. А. Разумный. Воспоминания современника о В. И. Качалове
Данная страница на сайте WikiSort.ru содержит текст со страницы сайта "Википедия".
Если Вы хотите её отредактировать, то можете сделать это на странице редактирования в Википедии.
Если сделанные Вами правки не будут кем-нибудь удалены, то через несколько дней они появятся на сайте WikiSort.ru .